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服装设计手绘稿在哪里提交？服装设计、环境设计等设计，服装设计手绘ol风服装设计手绘款式比较多，根据你的喜好和兴趣，选择服装设计要具备以下6种能力！1.绘画基础和造型能力绘画基础和造型能力是服装设计师的基本功之一。服装设计怎么画稿子？服装设计中的手绘或电脑绘图，需要手绘和电脑绘图，手绘是基础，电脑是辅助，两者相辅相成。

有很好的用途，可以加强思维能力，可以让你的逻辑思维更好，也可以加强你的设计能力，审美能力也可以提高，还可以增强对服装的美感。让自己提高审美，这样你就可以搭配衣服，这样你就可以做衣服，这样你穿的衣服就很时尚，你的想象力就变得丰富了。可以提高动手能力，更好的和施工方对接。提高动手能力和与绘图员沟通的能力；更好的与施工方对接，可以发现图纸上的问题。

是服装设计师捕捉写作设计灵感的合理方式。服装效果图作为所有服装艺术创意的组成部分，是从设计理念到制裁的高速公路桥梁，是设计师表达意图的主要全过程。设计效果图是所有设计方案过程的第一步，要求人们根据手中的画笔工具，尽可能用准确的透视、简单明了的线框、技术专业的原料笔记，在短时间内表达出来。

服装快速手绘技巧在手绘中，临摹是非常重要的内容和环节。是衡量大学生手绘能力的重要指标。以下是我快速手绘衣服的技巧。欢迎阅读！【找对线】手绘最大的诀窍就是找对线。可以说，即使没有美术概念，只要学会这一招，手绘也不难赢。第一行是指视地平线，即绘画时眼睛所在的水平；一点是指视觉焦点，也就是眼睛聚集的一个点。

一般情况下，视地平线画在上面，所以空间比较大，做图比较方便；当需要显示天花板和灯具上的物体时，应降低视在地平线。另外，如果想表现一个宏大宽阔的场景，比如五六层的商场，也要选择把apparent horizon放在下面。另外，画画的时候一定要遵循一个原则:近大远小，近宽窄。【画出网格的经纬度】下面应该各显其能了吧？等一下，你还不能直接画物体。在真正进入正题之前，你需要有耐心，给房间画个格子。

请问服装设计手绘稿用什么上色？我也学设计，服装设计，环境设计等设计，一般用马克笔，颜色鲜艳，视觉冲击力强，但我更喜欢非水溶性的彩铅，光泽柔和细腻，很舒服，很温暖，充满变化。最后用什么工具，要看具体情况。选择最能表现布料光泽和质感的那种，也可以分别用马克和彩铅上色，对比最终效果决定用哪种底稿。服装设计手绘稿在哪里提交？

设计衣服的第一步是把你设计好的衣服画成图纸，并上色好~(水粉通常用来画时装插画，因为水粉的遮盖能力很高，水粉纸当然是用来画纸的~)第二步是根据款式的长度、袖长、胸围(裤子的话是裤长和臀围)计算出所需的布料量。然后买所有的面料，拉链，纽扣，蕾丝，纸片等。那你设计中需要的呢~(可以在一些服装材料市场买到)如果买的面料可以水洗的话~先洗吧~(裁剪前洗好的面料可以预缩水)第三步，根据模特的尺寸和特点画出1: 1的图(也就是， 厚度和弹性)选定的料子(制图:在牛皮纸上画出衣服的整体风格结构~配方要算好，不然衣服不合身~另外一般文具店都有牛皮纸卖~很便宜)，然后剪出图案，再剪出布料缝制~(画图案和缝制是师傅最重要的技能)

根据手绘的目的学两种软件就行了:Photoshop。简称PS，pixel软件(放大到一定程度会变成马赛克)，并配有手绘板(WACOM品牌)。PS色彩丰富，你能想到什么效果就画什么效果，前提是你的画技不错。而图层、蒙版、滤镜等功能可以帮你做出各种特效。插图画家.简称AI，矢量图形软件(无限放大不失真)可以绘制出精美的线条效果图。

服装设计需要手绘和电脑绘图。手绘是基础，电脑是辅助，两者相辅相成。无论是手绘还是电脑绘图，自己的绘画技巧一定要提高，这是做设计最基本的条件。这是你表达想法的第一个工具，电脑绘画也需要绘画技巧。你可以看到那些画得好的东西都是有点基础的，不浅，这样画出来的东西才能自由自然。服装设计必备条件:条件1。扎实的美学基础如果你想从事设计职业，首先要学会发现美的事物，眼界的提高可以进一步解决表达方式。

条件二:刚开始职业生涯的设计师，内心充满憧憬，但往往有机会上岗却完全没有想法，或者表达方式只是在一个新的、陌生的、陌生的方向，客户却不认可。原因是设计量小，表达方式有限，不是最有效的，很少沟通很难完全理解客户想要什么。最可怕的是一味追求形式感，脱离市场。

服装设计中有很多手绘风格。你应该根据自己的喜好和兴趣，具备以下六种服装设计能力！1.绘画基础和造型能力绘画基础和造型能力是服装设计师的基本功之一。当然也有一些曾经的设计大师不会画画，但是他需要在其他方面更加出众。但是，如果有些人即使在学校经过系统的学习和训练，也不能很好地通过绘画来表达自己的设计思想，那就会给自己的创作带来很大的困难。

20世纪初，包豪斯曾提出“设计的目的是人，而不是产品”，尤其是服装本身就是人体的外部覆盖物，与人体息息相关。作为设计师，只有对人体的比例结构有准确全面的了解，才能更好的立体表现人体之美，这是设计的基础。2.丰富的想象力、独创性和想象力是服装设计师的翅膀。设计师的技术再好，也只能称之为工匠或裁缝，而不是真正的设计城。

设计衣服的第一步是把你设计的衣服画成图纸，并上色好~(水粉通常用来画时装插画，因为水粉的遮盖能力很高，水粉纸当然是用来画纸的~)第二步是根据款式的长度、袖长、胸围(裤子的话是裤长和臀围)计算出所需的布料量。然后买所有的面料，拉链，纽扣，蕾丝，纸片等。那你设计中需要的呢~(可以在一些服装材料市场买到)如果买的面料可以水洗的话~先洗吧~(裁剪前洗好的面料可以预缩水)第三步，根据模特的尺寸和特点画出1: 1的图(也就是， 厚度和弹性)选定的料子(制图:在牛皮纸上画出衣服的整体风格结构~配方要算好，不然衣服不合身~另外一般文具店都有牛皮纸卖~很便宜)，然后剪出图案，再剪出布料缝制~(画图案和缝制是师傅最重要的技能)

古装画产生的最初原因并不是为了服装设计，而是因为在16世纪的欧洲，随着世界贸易的发展，艺术创新也取得了突破。当时上流社会的时尚生活需要图片丰富的时尚杂志来娱乐，服装画作为杂志的插画应运而生。当时很多画家也为时尚杂志画插画，古装画家应运而生。西欧出现了文艺复兴时期的服装杂志，但是插画的画面比较粗糙，远没有服装绘画的感觉，既看不出面料的质感，也看不出线条的粗细。

在我国，古装画起步较晚，20世纪30年代才开始出现。代表人物有现代艺术大师叶先生、现代工艺大师先生和张先生，50年代末，中央工艺美术学院开设了服装绘画课程。随着服装行业的发展，服装绘画也越来越成熟，今天给大家分享的是几款礼服的手绘设计效果图，希望能给你的服装设计带来灵感。